Designer brasileiro participa do Lake Como Design Festival na Itália

Maximiliano Crovato, representado pela Galeria Movimento, estará na mostra "The Blue Flower".

WhatsApp Image 2023-09-15 at 10.34.42Maximiliano Crovato, designer brasileiro.

Como parte do programa Lake Como Design Festival, a Galeria Movimento apresenta a exposição coletiva "The Blue Flower", com curadoria do Artefatto Design Studio, na Sala Musica da Villa Olmo.

Galeria nômade de design colecionável, a Movimento representa designers e artistas emergentes, bem como um lugar onde entusiastas do design, colecionadores, arquitetos, designers de interiores e galeristas possam encontrar o melhor do design mundial.

WhatsApp Image 2023-09-15 at 10.32.14Mostra explora os lugares mais inesperados onde encontra-se beleza na natureza.

"The Blue Flower" é inspirada no conhecido filósofo romântico Edmund Burke, explora os lugares mais inesperados onde encontramos beleza na natureza. Seja a face de um penhasco, a casca de uma árvore ou uma cachoeira caindo; na natureza, ele observou, algo pode ser vasto, barulhento ou áspero e ainda assim ser bonito. Burke afirmou em seu tratado de 1757, que este novo tipo de beleza, a beleza inesperada, também deveria ter o seu lugar na arte. A flor azul é um símbolo muito utilizado na literatura romântica e representa o raro, o inesperado e único.

Foi assim que os 13 designers internacionais curados para participar da mostra "The Blue Flower" optaram por usar as suas criações para explorar e narrar novas atitudes não convencionais em relação à beleza.

WhatsApp Image 2023-09-15 at 10.34.12 Banco T Cores de Maximiliano: representa a pluralidade de paisagens.

Além de Maximiliano Crovato, nomes como Andersu Hsu, Burgio, Caralarga, CELO.1, Estudio Mais Alma, Heike Buchfelder, Henry Baumann, Isin Sezgi Avci, Joana Teixeira, juliana Maurer, Pablo Octavio e Secolo.

Biografia

Nascido em meados da década de 1970, Maximiliano traz em seu DNA aquela estética que mais valoriza, somada à pop art dos anos 60. Dessas décadas – e das décadas de 1940 e 1980 – evoca uma paixão pela arte ao reavaliar e elaborar livremente a modernidade de expressão e visão global, dando um olhar contemporâneo e internacional ao design conceptual e artesanal de peças escultóricas e colecionáveis.

Conhecido por sua capacidade de infundir objetos do cotidiano com um senso de capricho e imaginação, o trabalho de Maximiliano Crovato confunde os limites entre arte e design funcional. Sua experimentação provoca novos processos e conquistas técnicas.