O estilista e autor Jason Jules sobre por que as regras de moda masculina foram feitas para serem quebradas
Jules, que escreveu 'Black Ivy: A Revolt in Style', compara vestir-se bem com amar o jazz.
Carretel Art Press; Nick Clements.
Jason Jules sempre ia trabalhar com roupas, e isso mostra. Ele os usa com uma segurança que só pode ser obtida com uma vida inteira de estudo e apreciação deles, sabendo o que veio antes e o que vem depois. Sua vida anterior como promotor de clubes e publicitário deu lugar a uma carreira como estilista, designer, modelo, documentarista, escritor e uma autoridade enciclopédica sobre boas roupas e o que elas representam. Isso talvez seja mais incorporado por seu recente livro Black Ivy: A Revolt in Style , que documenta uma era na história moderna em que os homens negros fizeram seu próprio estilo da Ivy League, desafiando as expectativas da sociedade e parecendo absolutamente legais ao fazê-lo. Cheio de imagens impressionantes de todos, de Miles Davis a Gordon Parks, é tanto uma celebração do estilo quanto uma história da história americana.
O conhecimento e a paixão de Jules pelo estilo são rapidamente evidentes em algumas páginas, mas é a maneira como ele torna esse conhecimento acessível que fica. Encontro Jules no Standard Hotel em Londres e as coisas não são diferentes. Uma trilha sonora apropriada de música jazz toca no alto enquanto discutimos o início de sua carreira, dicas de estilo e por que as regras de estilo são superestimadas.
Jason Jules, estilista e autor de 'Black Ivy: A Revolt in Style'.
De onde veio sua paixão por roupas?
Há todo tipo de cola que conecta uma família. Proximidade e morar na mesma casa conecta você, sua genética conecta você e assim por diante. Claro que há cola negativa, no meu caso talvez falta de dinheiro ou minha falta de aplicação quando se trata de educação. Mas a cola mais positiva na minha família era a roupa. Havia uma conexão de alegria compartilhada quando se tratava de roupas.
Senti muita afirmação quando meus pais falavam sobre roupas. Eu costumava desenhar quando criança, e na maioria das vezes eu era muito resistente em mostrar aos meus pais. Mas uma vez eu desenhei um sapato e meu pai me disse: “Isso é muito bom, você poderia ser um designer”. Eu devia ter uns 5 anos, mas realmente ficou comigo. Foi um grande elogio de alguém que nunca disse nada de elogio. Era uma afirmação de identidade, realmente da maneira mais básica.
As roupas lhe deram mais confiança enquanto crescia?
Sim e não. Eu tinha uma ideia do que usaria na minha cabeça e então tentava montá-lo. Quase 99 por cento das vezes, no minuto em que eu saísse pela porta da frente, eles sentiriam um sentimento de arrependimento. Eu achava que estava bonita, mas a maioria das pessoas achava que eu era um pouco estranha. As roupas me ajudaram a desenvolver um senso de identidade, mas quase de maneira inversa. Foi preciso muita experimentação para perceber o que eu era e o que não era.
Quando vou ao West End para ir à balada, eu meio que sei que entre sair de minha casa no leste de Londres e chegar ao West End haveria todos os tipos de olhares negativos que eu teria que superar ou ignorar. Mas quando eu chegasse lá, isso seria revertido. Eu estaria entre um grupo de pessoas que me entendiam e o que eu estava vestindo, o que era quase um alívio.
John Coltrane em 'Black Ivy: A Revolt in Style' .
Então você ficou com isso?
Não havia nada realmente extravagante no que eu estava vestindo; foi o contrário. Mas de alguma forma isso irritou as pessoas que não faziam parte disso. Meu pai dizia: “Por que você está se vestindo como um velho?” Meu estilo sempre foi uma maneira muito simples e discreta de me vestir. Muito disso fazia referência aos anos 50 e 60, mas o que também percebi quando criança foi que não queria associar particularmente a mods de segunda geração. Como um grupo de pessoas na minha escola, eles e eu estávamos em extremos opostos do espectro social.
Como você encontrou sua inspiração de estilo naqueles dias?
Foi realmente através da TV e dos livros . Eu assisti a uma série de filmes de Fred Astaire quando criança, o que realmente me marcou. Acho que eles ligaram os pontos entre o que meu pai usava e o que minha mãe ganhava como costureira. Lembro-me de quando estudava para os meus níveis A, costumava ir a uma biblioteca de referência. Eu estava tentando estudar, mas havia um compêndio de revistas antigas da GQ dos anos 30, 40 e 50. Eles tinham essas belas ilustrações antigas e eu meio que as absorvi por osmose. Eles realmente me deram a sensação de que havia algum outro mundo, que onde eu estava não era.
Como a internet mudou as coisas hoje?
Acho que muita gente sempre se vestiu igual. As pessoas gostam de se encaixar. A suposição é que, se você está se encaixando, está fazendo a coisa certa – essa é uma suposição natural que as pessoas costumam ter. Mas também acho que, porque há tanta coisa disponível, o que isso realmente significa é que, se você quer ser distinto e quer encontrar sua própria voz, você tem que se esforçar um pouco mais. Se você não quer sair de casa e esbarrar em uma réplica sua, você realmente precisa descobrir um senso de estilo único. Quando eu era criança era muito mais fácil.
“As tendências evoluem na moda masculina”, diz Jules. “Portanto, é inútil ter um conjunto de regras que não podem se moldar às tendências.”
Como estilista, quais são as cinco primeiras peças em que você sugere que um novo cliente invista?
É difícil porque as primeiras cinco peças seriam peças que eles não têm. A maioria das pessoas tem um senso de estilo próprio, é apenas uma questão de saber como juntá-lo. Meu trabalho é apenas dar a eles permissão para seguir o que eles acham que é certo. Mas também, 90 por cento do meu guarda-roupa teve que ser alterado por um alfaiate de alguma forma. A maioria das pessoas pensa que você vai a uma loja e encontra uma jaqueta que se encaixa na hora, mas isso raramente é o caso. O corpo de ninguém é exatamente o mesmo e não importa o tamanho, você tem que ajustá-lo, alterá-lo ou reduzi-lo. Você tem que fazer as roupas trabalharem para você. Se você tiver sorte, encontrará algo, mas na maioria das vezes deve haver algum tipo de alteração. Quase antes de encontrar as roupas, você precisa encontrar o alfaiate.
A moda masculina deve ter regras?
As tendências evoluem na moda masculina. Portanto, é inútil ter um conjunto de regras que não podem se moldar às tendências. Mas também, regras são feitas para serem quebradas. É interessante. O jazz já foi a música do povo. É tão universal, a maior parte é instrumental, não há barreira de idioma e você nem precisa dançar. Mas em algum momento, tornou-se uma paixão intelectual, e você meio que tinha que saber sobre mudanças de acordes, você tinha que entender a história do blues, você tinha que entender o que é respiração circular e todas essas coisas. Tudo bem, isso pode ajudar, mas não saber dessas coisas não deve impedi-lo de ser um fã de jazz. Acho que é quase o mesmo que roupa. Todo mundo usa roupas, mas só porque você não é tão versado em termos de alfaiataria e qual é esse corte e a urdidura e a trama, isso não significa que você não pode ter uma boa aparência e não pode desfrutar de roupas. É o mesmo princípio.
Muitas vezes, os caras que tocam o melhor jazz são os caras que são autodidatas e os que estão indo contra a corrente e quebrando todas as regras. E algumas das pessoas mais bem vestidas são as mesmas. Então talvez você não precise conhecer as regras.
Leia a reportagem original: Stylist and Author Jason Jules on Why Menswear Rules Were Made to Be Broken